甲骨文从被发现距今仅百余年内，从无人可识只做“龙骨”入药，到现在成为一门显学，并为当今书坛提供了新的书体创作资源，这一系列伟大进步和改变，是几代人“焚膏油以继晷，恒兀兀以穷年”不懈探究的结果。

一、甲骨文书法概述

1899年（清光绪二十五年)，善识金石的王懿荣第一个发现、认识、收藏了甲骨文，后其所藏甲骨片由其子转于刘鹗。从1901年到1951年，刘鹗先后收藏大约五千余甲骨片，所著《铁云藏龟》一书，为开创中国的甲骨文学奠定了有力基础。而孙诒让于1904年编著的《契文举例》，则是我国第一部研究甲骨文的专著。罗振玉与刘鹗为儿女亲家，交情甚好，故而罗是最早见识到刘氏收藏的人物之一。1902年罗振玉在刘鹗家中初识甲骨文拓片，并与1906年开始收藏甲骨文，先后收藏了5461片，编写甲骨文著录六部。罗振玉对甲骨文的考释和他于1908年对甲骨文出土地安阳小屯殷墟的认定，为甲骨学的建立奠定了基础。郭沫若在《殷契粹编》（自序）中曾云：“卜辞契于龟骨，其契之精而字之美，没令吾辈千载后人神往。” 在其概述甲骨文书体特点时又云：“凡此均非精于其技者绝不能为，技欲其精，则练之须熟，今世用笔墨者犹然何况用刀骨耶？……足知现存契文，实一代法书，而书之契文者，乃殷世之钟王颜柳也。”

关于甲骨文的演变，王本兴先生认为，甲骨文书法艺术的发展可分为三个阶段：第一是殷商时期甲骨文契刻阶段；第二是甲骨文出土发掘时期，以罗振玉为代表的甲骨文书法初创阶段；第书法创作更是风格多样三是甲骨文出土百年时期，甲骨文书法的蓬勃发展阶段。当今书坛，更是百家争鸣、百花齐放，人才辈出，。   

二、甲骨文原片上的书法风格

随着研究的不断深入，董作宾先生按照“世系”“称谓”“贞人”“坑位”“方国”“人物”“事类”“文法”“字型”和“书体”等此项标准，将甲骨文字划分出不同的历史时期，并在《甲骨文断代研究例》中，提出“书风五期论”：第一期为盘庚至武丁期，大字朴拙，刚劲峻厉，小字庄严瑰丽，呈雄伟特点。第二期为祖庚、祖甲期，书体工整而有规律，端凝秀雅，有庙堂之气，呈谨饬的特点。第三期为廪辛至康丁期，书风颓靡攲斜，草率讹误，呈颓废之势。第四期武乙、文丁期，卜辞粗犷疏厉，简约多姿，方笔纵逸，呈劲峭特点。第五期为帝乙、帝辛期，书风重现复古，字体严正隽美，大字丰茂雄健，小字秀丽多姿，呈严整之特点。董作宾先生的甲骨文书风分期，为后人特别是当今书坛甲骨文书法创作，提供了风格取向和定位的学术支撑。

三、今人甲骨文书风特点

以我之拙见，当今书坛从事于甲骨文书法的创作在用字上大致分为三类：一类是以纯古文字学为基础，从严肃学术出发，遵循原有字型和线条表现形式，注重用字的准确性而淡化书法技巧的；一类是只注重笔墨技法和视觉效果，不关注甲骨文用字准确性，甚至想当然借字和凭空臆造的；还有一类就是既重视用字准确无误借字有源，也注重其用笔技法纯熟师古、巧妙地与其它书体融会通合的。那么如何用字准确呢？首先是选择好的工具书。甲骨文工具书，是甲骨文学科成果的反应和总结。《甲骨文字集释》（李孝定编著）、《卜辞同簒》（郭沫若编簒）、《甲骨文编》（中国科学院编撰）、《古文字类编》（高明编簒）、《甲骨文合集》（郭沫若主编）、《甲骨文字典》（徐中舒主编）等，皆是学习甲骨文的极佳工具书。第二是临摹。学习甲骨文，应以临习原甲骨文拓片为宜，认真临摹其字形结体，掌握其结字规律。并一定要借助于严肃、权威的学术性古文字字典，对考释出的每一个字的发展演变做一梳理，知其形、明其意，通其造字来由，究其本源。因甲骨文属古文字系列，据专家考证，有的甲骨文是商人先书后刻的，但现在所见甲骨文已皆刻于龟甲兽骨之上，殷人用何毫制笔，如何执笔和书写，已无从考究。临习拓片，宜用劲健峻拔的狼毫或兼毫，不可临写成原大，若非如此则表现不出线形变化。因契刻之变，甲骨文点画大多尖起尖收，线条干净整简，以圆成方。结体疏密有致，章法有纵无行，如众星之罗列河汉。当然契法不等于笔法，启功先生曾云：“透过刀锋看笔锋”，在临习上，当以精临为要。起笔藏锋，行笔中锋，尾处捷迅空收，方折处可两笔承之。依就近原则，甲金属篆，篆书逆势中行。在平时日课线条的训练上，当以习周金文为好，可寻平和整肃一路进行临习。此举既可助识别古篆，又可锤炼线质，看似无用，实则便途。切不可偷懒取巧，盲目照抄当今书法赛展作品集中的作品，不明其理，不究其本，比猫画虎，以讹传讹，到最后，反倒害了自己。

甲骨文 山中月下七言联

回望历史，以罗振玉、董作宾等为代表的大师，潜心研究甲骨文，并小心地将甲骨文用于书法创作之中。其创作理念约是循本守源，寻其刀刻之意。用笔以篆法中行，起收干净，不露痕迹。铁画银钩，结体平和自然，方正有度，疏朗遒劲，静穆清雅，书卷味道醇厚，后书者大多为其道。直到上世纪八十年代左右，安阳刘顺先生又将甲骨文的用笔技巧和结体重架推向了一个新高度，使人们对甲骨文书法艺术有了全新的认知和感受，意义非同一般。“刘顺先生的甲骨文书法没有因为他的离去被人们淡忘，相反，他独特的韵味与书风一直笼罩着、影响着广阔的中原大地，甚至在全国的甲骨文书法领域占有一定的地位。大凡见到迟涩拙辣的用笔、婉丽遒畅的线条、情趣别致的字形，人们就会毫不犹豫的对这样的甲骨文书法作品冠以‘刘顺风格’《三十三家甲骨文书法诠释》王本兴著”。 刘顺先生书甲骨文，将笔意和刀意巧妙的结合，转折方劲，用笔爽达。起笔逆入，行笔轻涩重润，收笔干净简洁，点画线条流畅婉通萧散自然。结体空透别雅，自然佳构，飞动烂漫，别具一格。其章法以字赋形，错落有致，左顾右盼，以意贯气，布白欹正相生，准确的把静与动、方与圆、黑与白、润与燥等矛盾对立并统一起来，着眼夺目，细品如醇。

安阳书界，地势之优，文化底蕴深厚，故习甲骨文者甚众，起步大都受到刘顺先生的影响。但写到一定程度后，为避撞车与千人一面，又在原来的用笔和结构的基础上，从金文或其它书体汲取养分，力图寻找自己面目。

甲骨文 乡野牧归

四、笔者甲骨文书风的定位

浙江大学于钟华博士曾说，换个思考方式重新审视甲骨文书法创作，秦人刻石谓之篆体，在清人则谓篆书，其意义何在？因邓石如援隶入篆，从而走出了一条自己的路子。邓石如之伟大则在于化“契”为“书”，从而使之踏上了追寻书法本质之源——真理的通途，如此，毛笔才得以在其间飞舞，书写者人才得以在其间在场、显现，契刻一变而为书写，文人才得以介入，从而打通了书、契。保持甲骨文的原汁原味非常重要，倘能在此基础之上援书入契，不啻为在文人书写甲骨间开一门户，如是，则甲骨文方是“甲骨文书法”。

甲骨文 自撰联

当今书坛甲骨文书法创作，在尊重甲骨文本体的基础上，大胆借鉴其它书体，并已有自己面目，大都以精巧取胜。但个别作者将线形和结构夸张过度，过分强调对比，已经失去甲骨文书法的创作本源和根基，以支离破碎污头垢面等另类的方式，来吸引评委和观众的眼球。笔者在甲骨文书法创作中，努力思考在朴厚拙淳上找一个切入点和突破口。便试将秦隶的用笔与其古厚宰丰骨匕刻辞相结合融入创作之中。宰丰骨匕刻辞是甲骨文原件中，是为数不多的用双刀手法契刻而成的珍品，该辞淋漓地表现出当时的书写状态，自由天真、丰润活泼，一任自然。中锋藏势，逆起空收，在结体上，以字赋形，任其自然。日课临习，一日临习甲骨文拓片，一日临习秦简等，临甲骨文拓片得其结体风神，临秦简得其沉厚用笔。在创作中，更加观照甲骨文背后的线质表现技巧，墨色行进变化，以及结构中圆转方折的对比关系。当然，线质是最基础最本质的书法元素，如同于钟华博士所言，援书入契。在创作的过程中，线条不能只单纯而重复的表现契刻效果，应以书写的状态来丰富线质的内涵，结体的生动自然，与章法的大朴不雕，才是自己今后追索的方向。

甲骨文 自撰联

迄今为止，甲骨文约有十五万片出土，单字亦有四千多个，但其中已被释定和专家学者所公认的仅有一千六百多个，所以甲骨文书法的创作就受到局限。从近几年的各种赛展中可以看到，有大量甲骨文作品皆取自于罗振玉先生的《集殷墟文字楹帖》、丁辅之的《商卜文字集联》和欧阳可亮的《集契集》等内容。有的作者只为入展获奖，甚至连用笔和结体也取自于此，不动脑子，“临摹”变成自己的作品参加展览。这就要求作者不仅要有过硬的书法技法，还要有扎实的文字功底和文学修养，在一千多个甲骨文中，利用自己的智慧对它们进行重新排列组合，撰写出反映时代精神，且有文化内涵的诗词来。

诚然，技法只能是表现线质、结构和章法的一种方式和途径，那么，技法背后的支撑就不仅仅是“手熟”而已，还需做许许多多的功课，这其中综合素养尤为重要。写甲骨文可不仅是照抄前人几幅集联，把入展或获奖作为自己的终极目标。应沉下心来，好读书，读好书，浸淫经典，从国学典籍、古文字包括书法姊妹艺术门类中汲取养分，提升自我，日积月累，年复一年，技法与心境在此氛围中成熟与丰厚，由技入道，则书法正源之始也。

甲骨文书学会副秘书长  陈则威

陈则威，现为中国书协会员，中华诗词学会会员，中国文字博物馆特聘书法家，中国国际书画艺术研究会甲骨文书学分会副秘书长，中国文字博物馆书画院副秘书长，河南省书法院特聘书法家，安阳市文联委员，安阳市书协副主席，安阳市青年书协主席。

先后荣获第四届中国书法艺术节“中国书法十杰”、《书法》中国年度风云榜·最值得期待奖、第四届中国书坛中青年百强榜“书法十佳”等荣誉称号。作品近三十次在中国书协主办的展览中入展或获奖 ，曾应邀赴泰国、韩国等国家和地区参加文化交流活动，作品被美国、日本等多位国际友人、驻外大使与中国文字博物馆、翰园碑林、郑州美术馆等多家单位收藏，并发表于《书法》《篆刻》《书法报》《书法导报》《青少年书法》《神州诗书画报》等杂志或作专题推介。